Jean-Baptiste Sastre
Après des études au Conservatoire national supérieur d’Art dramatique de Paris, Jean-Baptiste Sastre signe en 1995 sa première mise en scène, Histoire vécue du roi Toto, d’après l’oeuvre d’Antonin Artaud (Théâtre de la Bastille, Paris, 1995). Il met en scène au Théâtre National de Chaillot des textes de Genet, Duras, Marlowe, Büchner, Marivaux, Labiche ou Coleridge. Il travaille avec des acteurs tels que Philippe Clévenot, Jean-Marie Patte, Marcial Di Fonzo Bo, Hiam Abbass, Jerzy Radziwiłowicz, Hervé Pierre, Vincent Dissez, Denis Podalydès, Sylvester Groth et Christine Murillo. De plus, il collabore avec des plasticiens tels que Sarkis et Boltanski. En 2005, Jean-Baptiste Sastre est lauréat de la Villa Médicis hors les murs à Londres. Il met en scène La Tragédie du roi Richard II de W. Shakespeare dans la Cour d’Honneur du Palais des Papes (Festival d’Avignon 2010). Par la suite, il met en scène Phèdre les oiseaux de F. Boyer avec Hiam Abbass et plusieurs communautés Emmaüs en France ainsi qu’à l’étranger avec des enfants des rues et des sans abris. Ce projet significatif de quatre ans a notamment été présenté en tournée à Marseille et Aix-en Provence, dans le cadre de Marseille- Provence 2013, Capitale Européenne de la Culture ; à Berlin avec le Straβenchor de Berlin, choeur des sans- abris de la ville; à Los Angeles avec la Communauté de Venice Beach, choeur des enfants de la rue de Los Angeles ; à New York avec Haitian-Americans In Action (HAIA) ; en Italie avec les Compagnons d’Emmaüs d’Erba ; en Palestine avec les enfants du camp de réfugiés de Balatah, Naplouse ; et en Israël avec les enfants des villages de Galilée, Centre des Sourds et Muets. Son parcours en tant qu’acteur lui a permis d’interpréter de nombreux rôles : Ernesto dans La Pluie d’été de Marguerite Duras mise en scène d’Eric Vigner (Le Quartz – Scène nationale de Brest, 1993-1994), Hippolyte dans Phèdre les oiseaux de F. Boyer (Centre dramatique national de Lorient, 2012), Le Mari dans Les Mamelles de Tirésias de Guillaume Apollinaire, mise en scène Ellen Hammer et Jean-Baptiste Sastre (Théâtre Garonne, Toulouse, 2012), Pridamant dans L’Illusion comique de P. Corneille, mise en scène Eric Vigner (Centre dramatique national de Lorient, 2015).
[COLUMN]
Hiam Abbass
Hiam Abbass est née à Nazareth. Elle suit des cours de théâtre durant toute sa scolarité. Puis elle s’engage dans des études de photographie à Haïfa. Elle enseigne la photographie à l’Université de Bir-Zeit. Puis en 1982, elle revient au théâtre comme actrice et programmatrice au théâtre El-Hakawati à Jérusalem Est. En 1988, elle part s’installer à Londres d’abord, puis Paris. Elle interprète de nombreux rôles dans divers films en sillonnant le monde : Haïfa de R. Mashharawi (Palestine), Vivre au paradis de B. Guerdjou (France), L’ange du Goudron de D. Chouinard (Canada), Satin rouge de R.Amari (France-Tunisie), Les Citronniers d’E. Riklis (Israël), ce dernier a gagné le prix du public au festival de Berlin et notamment plusieurs prix d’interprétation ; une nomination à l’Académie du Film Européen, le prix d’interprétation à l’Académie Israélienne et le prix d’interprétation APSA en Australie. Dialogue avec mon jardinier de Jean Becker (France), Persécutions de P. Chereau (France), I Am Slave de G. Range (UK), La Source des Femmes de R. Mihaileanu (France/Maroc), Rock The Casbah de L.Marrakchi (France/Maroc), Exodus de R. Scott (UK), Dégradé des frères Nasser (Palestine), A mon âge je me cache encore pour fumer de Rayana (France/Algérie), Blade Runner 2049 de D. Villeneuve (USA). Actuellement elle tourne dans la série Succession pour HBO (USA). Sur Babel, d’Alejandro González Iñárritu, comme pour Munich et The Nativity Story, elle a travaillé en tant que consultante créative et coach pour les enfants et les non-acteurs. Elle a aussi prêté sa voix Jinane dans Azur et Asmar de M. Ocelot. Au théâtre, elle joue dans La Nuit miraculeuse d’Hélène Cixous, mis en scène par Ariane Mnouchkine (France, 1989), Carmen de Georges Bizet, mis en scène par José Luis Gomez (Opéra de Paris, 1993), Phèdre les oiseaux de Fréderic Boyer, mis en scène par Jean Baptiste Sastre (2012-2013), Les Mamelles de Tirésias de Guillaume Apollinaire, mis en scène par Ellen Hammer et Jean Baptiste Sastre (2012-2015), In the Eyes of Heaven de Rachid Benzine, mis en scène par Ruud Gielens (2015-2016). Régulièrement, elle passe de l’autre côté de la caméra et a réalisé les court-métrages Le Pain (France, 2000), La Danse éternelle (France,2003), Le Donne Della Vucciria (Italie, 2013), et le long-métrage Héritage (France/Palestine/Israël, 2012).
[COLUMN]
Gilles Bernanos
Gilles Bernanos, co-adaptateur avec Jean-Baptiste Sastre du spectacle La France contre les robots, est petit-fils de Georges Bernanos. Juriste de formation, titulaire d’un MBA, son parcours est celui d’un manager d’entreprise. À la suite du décès de son père Jean-Loup Bernanos en 2003, il devient administrateur de l’oeuvre de son grand-père. Il s’engage dans la publication de ses romans chez le Castor Astral, nouvel éditeur de référence : Sous le soleil de Satan, L’Imposture, mais aussi Les Grands cimetières sous la lune et La France contre les robots. Leur publication en format poche se généralise ensuite. Gilles Bernanos contribue à la rédaction et à l’édition de la nouvelle Pléiade des romans parue chez Gallimard en 2015 puis coordonne et présente en 2017 la réédition du Chemin de la croix des âmes aux éditions du Rocher et la sortie de La Révolte de l’esprit aux éditions Les Belles Lettres (collection Le goût des idées de Jean-Claude Zylberstein). L’année 2017 s’enrichit encore de la réédition de La liberté, pour quoi faire ? et de Français, si vous saviez chez Folio Essais. Gilles Bernanos intervient régulièrement lors de conférences et d’interviews à propos de son grand-père.